Омский театр покажет спектакль про любовь, от которой «сносит крышу»
Театр им. Л.И. Ермолаевой 2 мая представит премьеру спектакля “Звездопад” по повести В.П. Астафьева.
Накануне показа творческая команда встретилась с прессой за культурным завтраком в ресторане «Где же кролик», чтобы рассказать, как создавалась атмосфера нужной эпохи, что послужило вдохновением для режиссера и актеров и конфликт каких сторон увидят зрители на сцене.
ЖЕСТОКАЯ ПРАВДА О ВОЙНЕ И ПЕРВОЙ ЛЮБВИ
В 1960 году в журнале «Новый мир» вышла повесть Виктора Астафьева «Звездопад» – пронзительная история о короткой, но яркой любви молодого солдата и медсестры в военном госпитале. Это не романтизированная баллада, а жестокая, почти документальная проза, где война безжалостно рушит судьбы.
КАК СОЗДАВАЛАСЬ ПОВЕСТЬ?
Астафьев сам прошел войну – был ранен, контужен, лежал в госпиталях. Его «Звездопад» – это не выдуманная драма, а сплав личных переживаний и фронтовых историй, услышанных от таких же, как он, окопников.
Повесть писалась в конце 1950-х, когда в литературе уже можно было говорить не только о подвигах, но и о боли. Астафьев показал войну без пафоса – через одиночество, страх и обреченность первой любви, которая не могла выжить в тех условиях.
ХОРОШИЙ СПЕКТАКЛЬ О ВОЙНЕ – ЭТО…
Такую войну нельзя показать на сцене без нужной одежды, без стилистики, которая передаст, в каких ситуациях уже успели побывать герои, покажет, какой страшный, навеки застывший в сердцах они получили опыт.
— Вы видели хоть один хороший спектакль, где бы визуально не отражалась эпоха, про которую рассказывает сам спектакль? — риторический вопрос прозвучал на завтраке от новосибирского режиссера-постановщика и автора инсценировки Никиты Новикова. Выпускник режиссерского факультета НГТИ (мастерская Алексея Крикливого) оказался в Омске, чтобы представить зрителям важный итог обучения — свой дипломный спектакль «Звездопад».
Творец рассказал о процессе создания на сцене особой эстетики Великой Отечественной войны, который лег на плечи художника Лауры Мальковой. Задача состояла в том, чтобы представить героев не идеально, неправильной формы — в метафизическом смысле.
Сначала решили, что костюмы персонажей будут грязные, потом — что сами они будут в бинтах, но итоговый вариант можно будет увидеть только придя на премьеру. Все дело в том, что сценарий, роли, движения персонажей менялись из раза в раз. На культурном завтраке актеры поделились: только недавно они получили свои новые реплики и сцены.
КРЫШУ СНОСИТ
Кроме войны со сцены на зрителя взглянет любовь, но это не что-то аморфное или общее: актеры изобразят каждому знакомый опыт — переживания первой любви. Никита Новиков при создании инсценировки опирался на пережитые когда-то собственные чувства:
— Первая любовь — когда все нереально и связано только с ней. Мой личный опыт отчасти вдохновил меня на создание картины на сцене, — признался постановщик. — Для меня первая любовь — то, что сносит крышу. У героев это проявляется не так, как у нашего поколения: в ту эпоху были другие способы выражения чувств, правила взаимоотношений, само мировоззрение. Для героини спектакля великая жертва — написать в журнале неверную температуру, чтобы задержаться рядом с любимым.
Исполнительница главной роли Елизавета Бороздина в процессе репетиций делилась с другими актерами своей историей первой любви, которая для нее была самой яркой, как и для ее героини:
— Конечно, первая любовь часто приносит боль, разочарование, но вспоминаешь ты почему-то всё самое яркое и хорошее. И я вспоминаю свою первую любовь: когда ко мне прикоснулся любимый человек, я почувствовала настоящий электрический разряд в этом прикосновении! — поделилась актриса. — Моя Лида — девушка с “душонкой на распашонку”: молодая девочка, которая учится в медицинском институте и работает в госпитале через сутки. Она очень нежная, очень искренняя, наивная и доверчивая. Но иногда уходит, мне кажется, в какие-то крайности: если работать, то не покладая рук, если помогать, то только помогать всем.
Эта роль стала исполнением актерской мечты Елизаветы — она давно хотела сыграть “военную девушку”.
Еще об одной не менее значимой роли журналисты узнали от Владимира Михайлова. Он будет голосом истории, ее автором, то есть тем самым мальчишкой, который по прошествии лет трепетно вспоминает свою первую любовь и, наконец, переоценивает то, что сделал:
— Он из современности, — говорит актер про своего персонажа. — И он думает над тем, что важнее для него: любовь или идеология.
В спектакле есть еще собирательный образ — Шестопалов, старший сержант, чей текст на момент встречи с журналистами еще дорабатывался. Исполнитель роли Шестопалова Александр Тихонов описал, каким увидит зритель этого героя:
— Возможно, он когда-то разочаровался в любви, а теперь он Человек Войны. Самое главное для него — погибнуть не зря.
Под занавес беседы с прессой режиссер Никита Новиков обозначил конфликт и главную идею своего переосмысления Астафьева. На сцене изобразится борьба между “хочу” и “должен”, а также между светом и тьмой. Причем сначала за образ света на сцене отвечали лампы, а позже режиссер нашел конкретную “звезду”. Что это за звезда и в чем искать свет, зритель сможет увидеть, посмотрев спектакль.
Премьера истории любви в одном действии “Звездопад” (12+) состоится 2 мая в 18:00 в Городском драматическом театре имени Л.И. Ермолаева